茶花之美

尽管生于穷乡僻壤，但是自小所见的花儿并不在少数，掰着手指便能罗列出一大串；不过这一大串里肯定不会有茶花，因为我对茶花的最初认知，还是源于中学时代语文课本里杨朔的那篇散文《茶花赋》。其中，那“颜色深红，倒是最好看的”强调语句，至今还记忆犹新，以至于后来读到法国著名作家亚历山大·小仲马的小说《茶花女》，眼前总是会浮现出那圆圆的、红红的“童子面茶花”来。

其实“童子面”仅仅只是茶花的一个品种，并且花期比较迟，在大伙争先恐后竞相绽妍的美好时节，她却不急不缓地打开那或红或粉或白的心形花瓣，似乎要向明媚的春光呈现出其天真活泼的一面。花朵层层叠叠，花枝颤颤悠悠，那葱郁深绿的叶片，遮掩着半面含羞的脸颊，使得黄色的花蕊在春阳的润泽之下，显得更加楚楚动人，高贵清雅。倒是茶花中的“狮子头”“蝴蝶翅”“大紫袍”“照殿红”等等品种，她们耐不住春风的呼唤，经不住蝴蝶的招惹，在乍暖还寒的早春二月，就“呼啦啦”地解开了紧裹的衣襟，将其雅致的形态和靓丽的色彩，一览无余地展示了出来，好一幅“冷艳争春喜烂然，山茶按谱甲于滇。树头万朵齐吞火，残雪烧红半个天”的缤纷画卷！——大雅即是大俗，大俗也是大雅，这种不藏不掖的真情流露即便突兀，也是心直口快，也是言由心声，也可以感染着你，献媚着你，蛊惑着你……

在缤纷的画卷里流连忘返，在绰约的花树前驻足仰望，留给我印象最为深刻的，并不是杨朔先生所钟情的“童子面”，而是一种名为“嫦娥彩”的茶花。说到蟾宫里玉兔相伴的嫦娥，本就给人浮想联翩的无限空间；而将茶花冠以“嫦娥彩”的美誉，就甭提多么富有诗情与画意了。这诗情画意首先就体现在茶花的花色上，其一般可分为粉嫦娥彩（粉色带红斑镶白边）、红嫦娥彩（花瓣中间凹陷处有白斑）、白嫦娥彩（中心处常有红润）、花嫦娥彩（红白相间）、挂线嫦娥彩（白色带红线）等诸多品种，加之茶树树型的开张丰满，花朵的稠密重瓣，气质的温文尔雅，让人观之无不颔首称许，击掌叫绝：此真乃月宫里卓尔不凡的嫦娥，下凡到了人间，化作了临风飘袂的花仙子！难怪有诗如此赞曰：“月里嫦娥披彩巾，不甘寂寞守坚贞。时髦装点舞蟾殿，已动人间恋爱心。”

诗赞自有诗赞的理由，花语自有花语的隐喻。茶花除了代表饱满、阳光、缤纷的人文景观、文化底蕴和精神风貌之外，切切不可忽略的是她超凡脱俗的特性，也就是人们常常津津乐道的“花德”。明人邓渼从树龄、枝干、树叶、花朵、习性等方面，总结出茶花具有“十德”，尽管这“十德”并非完全得体，然而其第一德说的还是比较传神：“色艳而不妖”。这一德，不仅道出了茶花的形态与色泽，而且道出了茶花的风骨和气节。据传，茶花、杜鹃、兰花、报春、玉兰、百合、绿绒蒿和龙胆并称为云南的“八大名花”，而茶花之所以能够独领风骚，我想与这种境界一定存在着某种关联。

事实上也的确如此，茶花在寒冬里守望，在初春时绽放，在麦收前谢蕊，其“不妖”的一面全都演绎在季节更替的过程中。且看那含苞之态，那烂漫之势，那轩然之貌，谁说这不是她们对自然界的一丝情谊，一种担待，一份责任？所以才会在每年的冬春之际，从容大方地为春天传递着希望与生机的信息。陆游因此而喟叹：“雪里开花到春晚，世间耐久孰如君？”郭沫若老先生更是捻须唏嘘：“人人都道牡丹好，我道牡丹不及茶。”

写到这里，有所触动与感悟的我，于是再次找来《茶花赋》认真地捧读。先生以客衬主、以客显主的写作手法，确实将主题烘托得极为突出，那托物言志之“物”，就是茶花的花德；那借景抒情之“景”，就是美好的生活。由此，我对缤纷绚丽而又平凡普通的茶花，不得不高看一眼，厚爱一层了……