母炳林：手工技艺不能依赖机器

他是遗腹子。1968年，在母腹中仅4个月，父亲就肺痨离世；6岁，母亲又因脑溢血永远离开了他。

于是，他从鹤庆县草海镇母屯村，被姑姑带到自己嫁去的村庄——新华村，从此和银器结缘，14岁跟随资深银匠师傅姑父，沿着祖辈的西行之路，担着风箱和工具，辗转于稻城、甘孜等藏地，走村串寨，开始了“漾共银匠”的生涯。

出师后，他再次来到稻城，一待就是11年。他觉得，没有任何一个民族，像藏族同胞这样拥有如此之多的金银器皿，对金银器皿有如此狂热的激情。他按照他们拿来的小样和要求，用真材实料为他们精心打制，有口皆碑，深受当地藏族同胞爱戴。

他就是银器锻制技艺的省级非物质文化遗产传承人、中国民族工艺美术大师、国际工艺美术大师、云南省工艺美术大师、云南艺术学院特聘专家母炳林。近年来，他的十八般兵器、九龙火锅（直径2.6米，是全世界最大的火锅）、九龙九狮屏风等代表作名扬业界，不止一次被国家博物馆收藏。

1997年，当时正值鹤庆新华村旅游开发，母炳林从稻城回到家中。或许，少年时代的苦难锻造了他坚毅的性格和不屈的精神，让他在银饰手工技艺的探索和实践途中遇山开路，见水搭桥，目的只有一个：传承和创新，在传承中不断创新，赋予传承新的生命；在创新中沿袭传承，延续古法。

回到新华村后，母炳林开办了自己的作坊，开始向银器精品挑战。如果说在稻城的11年，以生计为主，在力所能及的前提下，尽可能地把东西做好，以提升自己的口碑，那么11年后，他已经有条件设计、研制、打造精品。以新华村师父们的手艺、稻城的实践为基础，他遍访广西、湖南、四川、西藏等少数民族地区的银匠老艺人，和他们学习、交流各种技艺，融会贯通，不断研发新的手工艺作品。

创作新的手工艺作品是耗时、耗力、耗资的事，而且他一旦成功创作出一件作品面市，就会被人们竞相模仿，对于这种现状，母炳林不但不去注册专利，保护知识产权，而且给予了极大的宽容理解，他认为作品能被市场和行业认可是一件幸福的事情，他说：“我还在不断学习，相信自己能够创作出更多的作品，来引领市场潮流。”

除了创作新品，他还广收门徒，毫无保留地传授他们技艺，唯恐他们不学，“一种技艺的传承，必定是要很多人的参与，才能壮大。”母炳林认为：“我们学的时候是只怕师傅不教，现在的年轻人没有耐心，我教他们是唯恐他们不学，而且我不大认同专利的申请，这样不利于非遗技艺的广泛传播和传承。”

截至目前，母炳林先后带过百余位徒弟，有些是半路来找他学习交流，他一定是知无不言，言无不尽，从他的作坊出来的人，无一例外都受益匪浅，学艺有成。

当前，大理的非物质文化遗产项目众多，虽然在政府的高度重视下得到有效的传承和保护，但部分还没有形成产业化发展，对于这种情况，母炳林觉得，应该把一些非遗项目相互结合，打造更具地域特征、文化内涵丰富的作品，如一件鹤庆的银器，外包装可以用剑川木雕，内包装用大理的扎染，虽然行业、工种不同，但艺术是相通的。这样，除了银器技法的传承，还可以带动木雕、扎染等非遗的传承。为此，近几年，母炳林一直致力于筹建非物质文化遗产传习园。

不过，让他颇为担忧的是，随着工业化的推进，机器和批量生产正在侵蚀着手工，现在的新华村，很多年轻人都过分依赖机械的便利，如果停电一天，新华村的各种手艺就会停滞一整天，而祖辈传承的技艺，是一个小火炉，几件简单的工具，就能打制花花世界的。

“绝不能依赖机械！”母炳林语重心长地说：“手工才是银饰技艺的精髓，手工打造出的作品魅力是机械无法实现的，我们一定要把老祖宗留下的优秀手工文化和匠人精神传承下去。”

传习手工，带动其它非遗传承，正是未来他的传习园要做的事情。