我很喜欢老树画画

一片绿色的竹林，一个穿长衫、戴帽子、脸没有五官的男子坐在亭子里，一手放腰间，一手正取着身旁碗里的食物，头自然地看向荷塘的青莲。在男人的侧身，摆放着一张圆桌、一把圆凳，桌上的是白瓷茶壶茶杯。

老树把青灰的亭子一角画于低处，画突然就有了灵气。所配的诗句是“梅子黄时雨，细细落山前。竹下闲坐久，一一数青莲。”

这是老树画画四季系列——《夏·摸鱼儿》里的一幅夏至应景画作。画里的竹、莲、亭、人、物线条简洁细腻，活泼生动，大面积的绿色，自由自在，给人“一蓑烟雨任平生”的淡然。

老树喜欢在他的画里，让主角一天到晚穿一件长衫儿，一会儿看花、一会儿听风、一会儿看雨、一会儿躺在床上，休闲自在；喜欢配上诙谐的诗句，寥寥数语中折射出智慧。

第一次知道老树，是早前读项丽敏的《山中岁时》写道：“老树画画的高明之处，三笔两笔，写实的东西有了，写意的东西也有了，经得起端详和品味。”几句话写出老树画画的精髓。而对一幅惊蛰应景画作，项丽敏又写道：“低处是小麦青青，高处是泥土样墨黑的云层，连接小麦和云层的是一排银色闪电。有意思的是，老树把闪电画成根须的形状，再一看，又像大地上无数纵横的河流。”读着文字，我很好奇项丽敏笔下的老树是个怎样的人，能用三笔两笔把一个节气画得这样共情。我开始上网看他的画，买他的画册。

老树，本名刘树勇，毕业于南开大学语言文学系，现为中央财经大学文化与传媒学院教授，文艺评论家，摄影圈知名人士。2011年后，以“老树画画”为名在微博上发布画与诗。

小满日，收到老树画画四季系列。从《春·醉花阴》《夏·摸鱼儿》《秋·梦行云》到《冬·忆旧游》，老树带我看尽花开花落、云卷云舒。在他的画里，人可以没有五官，花可以是线条、点点，水可以不画（画了其他事物水就有了），色彩可以丰富也可以单一，反正是看过一幅，就一定能记住的画。

老树的画里，穿长衫、戴帽子的男人没有五官，花是花、草是草、猫是猫、瓜果是瓜果、蔬菜是蔬菜……所有生活的场景，每日的所思所想，被一一入画。有山水画的意、油画的魂，是一种把现代和古代文化碰撞融合的绘画。

看老树的画，他的手脚自由，心灵自由。

眼前这幅画作，远处是黑灰的山脉，近处是一叶小舟，舟上一男子在舟头载着花出门去看他心心念念的人，意境很深。配文“管他山河万里，春风已经吹起。刷卡买舟一叶，我载花去看你。”整幅画大面积留白，但我又觉得老树画了很多。另一幅画作，一架吊瓜下，一男子坐在瓜下喝茶，猫在他脚下做梦，配文“特想有个小院，种上一架吊瓜。猫儿一旁做梦，我坐下面喝茶。”这样的日子或许正是当下很多人的追求。而另外一幅画作，配文“月缺终有月圆，知我能有几个？面对无限江山，与谁平分秋色。”画里，有一轮明月、有山、有水、有树，一个男子坐在树枝上看着山河，可见他内心的孤独，这种孤独让身边的山河都失了色。更有单色的画作，画里一张圆桌，上面摆着一碗面条、一盘水果、一部手机，配文“认真做点事，吃好每顿饭，有空多睡觉，无聊少扯淡。”整幅画以墨着色，反而显出事物鲜活的面目，其中深意就是认真地吃好每顿饭。

在这一幅幅画作里，老树对生活的理解和思考一览无余，同时他也是个有趣的人。老树一半是画现实，一半是画梦，而题材的来源，老树说：“这些画的题材来源基本就两个，一个是这些年来国内各地发生的各种好玩的新闻事件和新闻人物，另一类是网络上和手机短信当中流行的各种段子。”

老树画画的经典元素：一个没有五官、戴帽子、穿长衫的男人。这也成了老树画作的标签。

老树在生活中发现美、体会美、总结美，品老树的画，你会发现，老树的画里有个自由的世界，他看见、听见什么画什么，想到什么画什么，除了自由，还有诚恳，他有什么说什么，不端着。

繁华落尽，简洁自处。很喜欢这个配了“当时繁华落尽，何物寄托此心？唯当简洁自处，隔水犹看寒林”的画作：两个男子坐在岸边，隔水看对岸的树林，树叶枯黄，已是冬天。

老树把深沉的深刻的严肃的人生命题和哲学思考烟火化、通俗化，具有严肃文化的普世情怀。

一年四季，弹指一挥间，从今天起，让老树陪伴我们开始美好的一天。