半醒之间参禅意　持之以恒墨生花

大理画家辛恒，诗书画皆通，他的画自有一番清新、高远的禅意，他本人则“辛勤耕耘，持之以恒”，在大理画界自成一派，在国内外艺术市场皆有一定影响。

“墙内开花，墙外香”。辛恒的画在上海、成都卖得很火，在成都举办《雨林欢歌——辛恒国画艺术展》，从最低2600元一幅的花鸟画到6000元的大尺幅画作，辛恒用一种扑面而来的亲切口吻给艺术粉丝们普及了一堂“绘画装修课”。在动辄数百万的当代艺术作品横行拍卖行之时，辛恒“不装”的做人方式和“不假”的定价策略让艺术真正走进了老百姓的消费视野。七八十幅作品以极其“亲切”的价格被爱好者抢走，甚至在辛恒离开成都时，还有部分热情的普通买家给他拎行李，像送走一个久违的远房亲戚。

辛恒，笔名，原名彭镇远。小学生，无师从，自学绘画。现任大理州美术家协会副主席，云南交通学院客座教授，大理大学客座教授，中泰文化交流《大东方画展》冠名人，大理市作家协会副主席兼秘书长。其美术作品参加全国各类展览，多次获奖，部分作品被国内外各种机构和友人收藏。著有散文诗集《浪堆》《辛恒散文诗一百章》和画集《建国60周年最具有学术价值与市场潜力书画家作品集——辛恒卷》，作品10余幅入编大众文艺出版社《新版传世名画——花鸟卷》。作品《听雨图》在全国第四届民族百花展获铜奖。

“半醒堂”是辛恒的居所，也是他的工作室。走进半醒堂，辛恒正在画牡丹，在与他攀谈的过程中，他没有停止作画，他说，谈话并不影响创作。他画画已成习惯，一天不画就浑身不自在，他妻子在一旁介绍，有一次他们到成都旅游，三天没有动笔，辛恒难受得不得了，夫妻二人散步走到成都的一家文房四宝店，店主拿来笔墨后，辛恒提笔作画，过足瘾后才罢手，最后画给了店主，店主大喜，奉为美谈。

辛恒的画，笔墨酣畅，意趣天成，作为当今为数不多的非学院派国画大家，他不拘一格，根植传统，超越传统。目前，辛恒主要在渲纸和泥坯上作画，纸上作品题材广泛，花鸟虫鱼无不精道，他师出无门，却勇于探索，敢于创新。在不断的实践中，他用乌金纸创作，在深色纸上绘就一片姹紫嫣红；用纯墨画“四君子”，尽显墨分五色的中国画本色；通过临摹王晋元的花鸟画，结合自己多年的艺术创作经验，创作全景花鸟画系列。2008年以来，辛恒尝试在泥坯上表现他的作品，每年有3个月，他与妻子“漂”在景德镇，辛恒作画，妻子负责照顾他的生活，同时也是他的画作经纪人。他手绘的瓷器，花鸟鱼虫栩栩如生，全面诠释了如何在瓷器作品中展现墨分五色和中国画的枯湿浓淡关系。与纸上作画不同的是，在泥坯上作画，除绘画基本功外，还需对各种色料有充分的了解，对高温下色彩的变化也要有充分预见，值得欣喜的是，经过多年的探索，辛恒的手绘瓷器画越来越趋成熟，小到茶器，大到六连屏风，匠心独具，活色生香。在他近期作品中，大理的三塔、鸡足山、南诏风情岛等景观皆成为辛恒手绘瓷画的主题，展现和传播了大理的自然美和人文美。

辛恒自称“好色之徒，用色说话”，他经常说自己是个手艺人，哪家墙壁空着，用画帮着补补墙而已，他自谦半醒，真心交友，他家里常备有好酒好茶，每天都有人到他工作室观摩、买画，或是喝茶吃酒。问及他至今最满意的作品时，他说画家永远画不出自己百分之百满意的画，因为最好的还在创作中。如今，进入古稀之年的他，每天坚持骑自行车10公里以上，以书画润泽生活，把灵感释放在笔端，或浓墨重彩，或云淡风轻，如天边闲云，林中仙鹤，好不自在。

记者 彭黎明