看见木头，我就疯了

2014年5月下旬，大理似乎已经到了最热的时候，楸木花正浓，秧越栽越热闹，弥苴河两岸的鸟窝树郁郁葱葱，朱苦拉咖啡在40度的高温里爆开白色小花。

21日是小满节令，也是旧历四月二十三，喜洲镇的街道摆开架势，很多平日关着门的小店，突然货物琳琅，是等着人们购买的节奏，喜洲粑粑、凉粉摊都说，现在人还少，绕三灵的回来就要排队了。日子越来越长，菜地里烧土的味道预示着移栽瓜苗、辣椒、番茄和茄子的清晨即将到来。

有时候，生活也是可以移栽的。比如李声扬，从广州到大理，和女朋友一起，私奔，把生活移栽到大理古城文献路，一个极不起眼的院子，制作吉他，两万元一把起价，虫胶漆，达达里奥的美国弦，韩国弦扭，三百年以上的漾濞黑核桃背板、侧板，长白山鱼鳞云彬面板，东非黑黄檀琴桥，黑酸枝指板，紫椿琴颈，桃花心琴头……懂行的人听听眼睛都会发亮，而在李声扬看来，只是想静静做点事情，自然、真实、不虚假、负责任地，因为“看到木头，我就疯了！”

李声扬是广州人，其貌不扬，或许因为经常弹吉他，或许因为这半年多的潜心制作，十指骨节不同程度变形，可想而知品质背后的辛劳了。

制作一把吉他的想法，在李声扬的内心由来已久，最早可以追溯到高一买第一把吉他时。大约1987年，在同学们以互相请吃饭为时髦的日子，李声扬省吃俭用数月，花60元买下第一把琴，红棉的牌子，但发现从第一品到第三品，推下去非常困难，以为自己技法不行，苦练到手指起泡，泡破了淌水，还是不顺畅。后来，李声扬偶然看到同学从香港带回来的琴，油黑，音质非常好，推品时手不会痛，才意识到是琴的问题，就想做一把好琴。

1993年对于李声扬来说是个特别重要的年份，他第三次报考广州美术学院，结果专业分全国第一，文化还差8分，他可以交2000元钱自费代培，但终于一把火烧掉了所有的准考证和录取通知书，决定从此按自己的想法绘画，而不是去上梦寐以求的广美。这一年，和他私奔到大理的女朋友刚刚出生。

1997年，李声扬在广美任教的师弟交给他7个学生，希望在他的指导下考上美术学院。一直到2012年，带最后一批学生的时候，作为学生中的一个，女友和他相遇，相爱，然而当女方父母得知他这么老时，要拿刀砍他。2013年11月，他们跑到大理，从此也就结束了他带学生的生涯———或许这几年带学生的经历，冥冥中只是为了与女友相逢吧。至于选择大理的原因，一是广州有海，大理也有洱海；二是大理的饮食非常丰富；三是经常听说有北京、上海人卖掉房子来大理，受他们的影响。而最重要的原因，是李声扬的老师，老方也在大理，目前正在海东创建一个艺术家基地。

2013年底，到大理后，李声扬用一个月时间制作了第一把吉他，是把指弹吉他，背板和侧板都是非洲花梨木，声音穿透力很强。他觉得，中国有很多人会制作古典吉他，但几乎没有人能做出好的指弹吉他，既然如此，他就来做这个事情吧。以广州十多年室内设计、装修的功底，加上对声音的敏锐识辨能力（他说其实连冲马桶的声音都是好听的），还有1987年播下的关于做一把吉他的种子的力量，这把琴做得得心应手。之后，花四个月时间做第二把琴，是把古典吉他，已被一位同样画画的同学两万元拿走，尽管他希望它多陪自己些时间，毕竟做这么久，和琴之间已有感情。

说起木头，李声扬就停不下来，他说，吉他一定要用原木制作，因为外国的夹板和中国的夹板是两个概念，前者用原木压制而成，后者则是木屑等废品。所以，需要选择有年份的老木头，用心地做，原木的琴，声音可能不大，但共鸣好，穿透力很强。制作中他也发现，漾濞黑核桃木的品质，超过了非洲巴花。

那个晚上，赶到李声扬家时，他和一个画画的同学酒已半酣，面带桃色，话匣子开得很长，以至于错过了我们原本说好去听柏青唱《梵高先生》的时间，却意外地听到李声扬带一点酒性的弹奏，用第一把吉他，行云流水赞美的是他的指法，铿锵有力赞美的是吉他的穿透力，况且，还不是用黑核桃木做背板那把。李声扬也写歌，看样子也颇有唱功，但并不是所有会弹能唱的人都会登台演出，有些声音，只为自己的内心而存在。

一直到离开，李声扬的女友都没有出现，但我知道她在听他的弹奏。这种爱情故事是想象得出的那种美好，读到这里，请和我一样，给予真诚的祝福。